En el segundo lugar de la lista quedó Yo hablo a Caracas (1978), de Carlos Azpúrua quien también participó con Amazonas, el negocio de este mundo (1986) que quedó de octava, y Caño Mánamo, de 1983, que se ubicó de treceava.

El presidente de la Cinemateca Nacional, Xavier Sarabia, dijo que para lograr una audiencia emancipada es necesario incluir al documental en la red de salas : “En tiempos de revolución es vital la difusión de estos trabajos que desnudan realidades y permiten reflexionar hondamente”, reseñó Ciudad Caracas.

La ciudad que nos ve (1966), de Jesús Enrique Guédez; Carrao (1998), de John Petrizzelli; Puente Llaguno, claves de una masacre (2004), de Ángel Palacios; TVenezuelan (1969), de Jorge Solé; El afinque de Marín (1981), de Jacobo Penzo; Pozo muerto (1968), de Carlos Rebolledo; Amazonas, el negocio de este mundo (1986), fueron otras de las 10 mejores.

Tomado de: RNV

El tachirense se enfrentó con su papel del terrorista Ilich Ramírez en el filme Carlos contra a Arthur Dupont (Bus Palladium), Pio Marmaï, (D’Amour Et D’Eau Fraîche) , Raphaël Personnaz y Grégoire Leprince-Ringuet ambos actores de La Princesse De Montpensier.

En la ceremonia celebrada en el Teatro Châtelet de París, el venezolano leyó su discurso desde su teléfono Blackberry. Agradeció al director del filme, Olivier Assayas, al Canal Plus -que transmitió la ceremonia- y a todos quienes hicieron posible la película.

El nombre de Edgar Ramírez se convirtió en Trendic Topic en la red social Twitter luego de conocerse el resultado.

Unos de los filmes más premiados por la Academia Francesa fue El escritor fantasma, olvidado por los Premios Oscar. La película dirigida por Roman Polanski se llevó los premios a Mejor Director, Mejor Guión adaptado, Mejor Montaje y Mejor Banda sonora.

La 36º ceremonia de los César inicio con un homenaje a la actriz estadounidense Olivia de Havilland, de 94 años, la inolvidable intérprete de Lo que el viento se llevó. En la noche se entregó dos premios César especiales, uno a Quentin tarantino y otro a Jodie Foster.

El César a Mejor Actriz fue otorgado a Sara Forestier por The name of Love y Mejor Actor a Eric Elmosnino por Gainsbourg: vie héroïque.

El César a Mejor Película fue otorgado Des hommes et des dieux de Xavier Beauvois.

Tomado de: El Universal

Fotos de: Noticias24

www.edgarramirez.com.ve

La sala José Félix Ribas del complejo cultural Teatro Teresa Carreño (TTC), en Caracas, fue el escenario elegido la noche de este viernes para galardonar, por su constancia y trayectoria, la labor de 10 artistas venezolanos con el Premio Nacional de la Cultura 2008- 2010.

La alta distinción la recibieron,Doménico Silvestre (arquitectura), Azalea Quiñones (artes plásticas), Jesús Rafael Nieves (cine), Pedro Ramón Reyes Millán (cultura popular), Gustavo Silva (danza) y Joaquín Cortés (fotografía).

Vladimir Acosta (humanidades), Luis Alberto Crespo (literatura), Luis Morales (música) y Aura Ribas (Teatro) también fueron honrados con esta premiación que otorga la Fundación Casa del Artista desde el año 1940.

El evento se inició un poco después de las 6:30 de la tarde y contó con la participación de artistas y cultores premiados en ediciones anteriores.

“Este es el momento en que la patria reconoce a sus creadores, artistas, escritores y pensadores, y el trabajo desempeñado durante su trayectoria”, expresó Pedro Calzadilla, viceministro de Fomento para la Economía Cultural, del Ministerio del Poder Popular para la Cultura.

Calzadilla, quien estuvo a cargo de la presentación del acto, señaló que todos los premiados son venezolanos destacados y reconocidos en sus distintas áreas de creación, motivo por el cual se le hace entrega de tan importante galardón.

El también historiador explicó que desde hace algunos años y con la llegada del Gobierno Revolucionario la dinámica para la premiación ha sido modificada para dar mayor fe de transparencia del evento.

“Se ha hecho una doble tanda de jurado. Antiguamente era un solo jurado y ahora son dos. Así contamos con uno que se encarga de las postulaciones de los artistas y otro de la selección, como tal, de los ganadores”, explicó Calzadilla.

La Orquesta Filarmónica Nacional, dirigida por el maestro Pedro Mauricio González, fue la encargada de deleitar a los asistentes con la ejecución de las piezas Danza Polovetsian de A. Borodine, entre otras composiciones con arreglos de Pedro Mauricio González.

El pasado mes de diciembre el ministro del Poder Popular para la Cultura, Francisco Sesto, dio a conocer la lista de creadores, quienes poseen una trayectoria destacada en el arte de 30 años.

El Premio Nacional de Cultura se constituye como el más antiguo e importante de este sector en el país que reconoce la destacada labor de aquellos que le han dado renombre a la cultura venezolana y latinoamericana.

Tomado de: Agencia Venezolana de Noticias

Carlos se impuso en la noche de este domingo como mejor película o miniserie hecha para televisión. La historia sobre el legendario terrorista nacido en Venezuela, Ilich Ramírez Sánchez, mejor conocido como Carlos “El Chacal”, es protagonizada por Edgar Ramírez, quien acompañó al productor de la cinta a aceptar la estatuilla.

“Quiero agradecerle a este increíble artista”, expresó Assayas señalando al actor venezolano, dándole un abrazo.

Ramírez, la colombiana Sofía Vergara y el cineasta mexicano Alejandro González Iñárritu, con su película Biutiful, le dan este año el toque hispano a los Globos de Oro.

Ramírez estaba postulado a Mejor actor en una miniserie o película hecha para televisión por Carlos, y si bien no ganó en su categoría, la cinta sí se alzó como Mejor película para televisión.

Junto al venezolano está también nominada la colombiana Sofía Vergara a Mejor actriz de reparto en una serie de TV por Modern Family’ y Biutiful, protagonizada por Javier Bardem y postulada por México al Oscar, compite como mejor película extranjera.

La Mejor miniserie consagró así a Carlos (Sundance Channel) con la esfera dorada. Los demás competidores eran The Pacific (HBO), Los pilares de la tierra (Starz), Temple Grandin (HBO), You don’t know Jack (HBO).

Tomado de: El Universal

Ya en su tercera edición, el Festival de Cine Latinoamericano y Caribeño se consolida cada vez más.

“La población neoespartana esta a la espera del festival. Y además para este año hemos tenido más promoción. Estamos en todas las salas de Cinex con el spot promocional. Mucha gente del interior está atenta al evento. Uno anda en la calle y la gente pregunta cuándo viene el festival. Parte de ello es gracias al trabajo que hemos hecho en los dos anteriores”, comentó el responsable del evento, Víctor Luckert.

El también coordinador de estrategia de la distribuidora estatal Amazonia Films, explica que uno de los objetivos secundarios de esta fiesta internacional del séptimo arte es contribuir al desarrollo turístico de la región insular destacando otras potencialidades. “La idea es mostrar otros atractivos como destino turístico, que no sea el típico ‘¡Vamos a Margarita a rumbear!’ y así también ven a Margarita en el exterior, queremos cambiar un poco esa imagen”.

Según Luckert a medida que un festival de este estilo va adquiriendo relevancia puede generar un movimiento económico que dura todo el año, porque se convierte en una fuerte atracción. Admite que aún falta ganar un poco más de credibilidad. Sin embargo ya se notan cambios importantes, “por ejemplo, ya no tenemos que llegar a Margarita a buscar hotel, ahora ellos nos buscan a nosotros”.

VENEZUELA Y ECUADOR COMPARTEN EXPERIENCIAS

Ecuador es el país invitado de honor para el Festival Latinoamericano y Caribeño de Margarita 2010. Esto responde a un acuerdo firmado por los presidentes de ambas naciones donde se incluyó al sector cultural y específicamente el cine. En virtud de ello durante tres días realizadores nacionales y sus colegas ecuatorianos participarán en mesas de trabajo donde conversarán temas relacionados con la producción conjunta y unilateral, además de la distribución.

Igualmente un importante grupo de personalidades de otras partes de la región muy ligadas al cine estarán visitando Margarita para disfrutar de la muestra y ofrecer ponencias en foros y conversatorios junto al público.

Fernando Pino Solanas, hablará de la producción de cine de bajo presupuesto. También nos visitará el chileno Miguel Littín, en ocasión del estreno en Venezuela de su más reciente trabajo realizado en coproducción con la Villa del Cine Dawson, Isla 10, nominada a optar por los premios Goya y al Oscar.

El ítalo chileno Sergio Trabucco, él argentino Humberto Ríos, Alquimia Peña, secretaria ejecutiva de la Fundación de Nuevo Cine Latinoamericano y Leopoldo Pinzón, de Colombia serán algunas de esas figuras internacionales que enriquecerán el festival. Por Venezuela participarán, entre muchos otros Edmundo Aray y Juan Carlos Losada. “Se va a dar un encuentro bien interesante a nivel de charlas, encuentros y conversatorios con estas personalidades del cine, de mucho peso en latoinoamérica”, adelantó el director de la muestra.

LAS PRODUCCIONES COMUNITARIAS SE LLEVARÁN SU PELÍCANO

Por tercera vez en el festival tendrá lugar la muestra de cine y video comunitario. En este renglón se proyectan obras con una duración no superior a los 20 minutos, realizadas por individuos o colectivos, en donde se muestran las realidades sociales, políticas, económicas o culturales de las comunidades. “Pueden estar hechos en cualquier formato, desde un celular, hasta una cámara fotográfica que grabe video, etc.”, aclaró Victor Luckert.

En la exhibición comunitaria muestran videos previamente seleccionados por el público en todo el país. Los diez más votados se proyectan como parte de la muestra oficial y los autores de los tres que recibieron más apoyo del público son premiados con la estatuilla y dotación de equipos para estimular a los nuevos realizadores. “Esto le da una característica muy particular a este concurso. La mayoría de los videos ganadores en las ediciones anteriores tienen que ver, muchos de ellos con hechos o eventos culturales de arraigo en las comunidades. Son cosas dignas de revisar y estudiar”, señaló el directivo.

Tomado de: El Correo del Orinoco

Así lo confirmó la tarde de este sábado Rasquin a través de la cuenta de Twitter @HermanoFilm: “Es oficial! La comisión ha decidido: la postulación para el Oscar por Venezuela es Hermano!!!”.

En declaraciones a Globoisión, Rasquin comentó: “Estoy muy emocionado, recibí la llamada hace pocos minutos que van a postular la película en representación por parte de Venezuela para el Oscar, este año el cine venezolano ha producido muy buenas películas, la competencia ha sido muy reñida.”.

Este es otro éxito para el filme, el cual obtuvo el premio a Mejor Película [San Jorge de Oro], Premio de los Críticos y el Premio del Público en el Festival Internacional de Cine de Moscú, fue selección oficial del Festival de Cine de Shanghai y obtuvo la semana pasada el premio de la Audiencia en el Festival de Cine Latino de Los Ángeles.

Adicionalmente, “Hermano” ya tiene diez semanas en exhibición en las carteleras de cine venezolanas, lo que la convierte en una de las películas más vistas en el país, con más de 200.000 espectadores.

Tomado de: CL-Radio

Un nuevo triunfo para nuestra cineasta más galardonada reafirma la calidad de su trabajo y nuevamente pone en alto el nombre de nuestro país como ya lo ha hecho con sus películas Oriana, Woman on top y Mecánicas Celestes.

El premio recibido por la protagonista de la película Prakriti Maduro, es un importante reconocimiento a esta película recién estrenada, que está siendo proyectada en las principales salas del país y que a través de una historia de amor permite a sus espectadores debatirse entre la risa y las lágrimas, plantearse el derecho a elegir que tienen todos los seres humanos, así como el deseo a tener una vida mejor.

Más de 100 producciones locales e internacionales, entre largometrajes, cortos y documentales, se exhibieron en la 11a. edición del NYLFF (según sus siglas en inglés), que se extendió durante cinco días incluyendo paneles de discusión y eventos especiales como la “Noche dominicana” y “Cine bajo las estrellas”.

Este premio es un gran reconocimiento a nuestra cinematografía considerando que HABANA EVA se presentó al lado de películas como “The Dry Land” filme, dirigido por Ryan Piers-Williams, “Trópico de sangre”, de Juan Delacer, un filme protagonizado por Michelle Rodríguez y César Evora y que recrea la historia de las Hermanas Mirabal, asesinadas bajo la dictadura de Rafel Leonidas Trujillo.

El largometraje mexicano “Regresa”, de Alejandro González Padilla, que cuenta entre sus protagonistas con el popular actor Jaime Camil. El largometraje brasileño “Stolen Dreams”, de Sandra Werneck, ganadora del Festival Internacional de Cine de Rio de Janeiro en 2009.

Argentina estuvo presente en el evento con “Cuestión de principios”, con Norma Aleandro, del director Rodrigo Grande; Chile presentó “Navidad”, coproducida con Francia y dirigida por Sebastián Lelio y “Mandrill” de Ernesto Díaz Espinoza.

Colombia llegó con “Retratos en un mar de mentiras” de Carlos Gaviria y “Amar a morir” de Fernando Lebrija, en una coproducción con México; España eligió “25 Kilates” de Patxi Amezcua y México estuvo presente además con “Morenita” de Alan Johnson Gavica.

“El cine se ha convertido en algo global y son pocos los festivales que, latinos o no, cuentan con la gran amplitud de programación que tenemos, además de la gran cantidad de estrellas de Hollywood, Latinoamérica y Europa que asisten y que hacen del mismo una experiencia inolvidable”, señaló Calixto Chinchilla, codirector y responsable del programa.

“The Accidental Death of Joey By Sue”, “Go For It”, “Ilegales”, “Owned”, “American Dreams Deffered” y “Forged” realizaron su estreno mundial en este festival, que se presenta cada año en colaboración con la cadena HBO.

Esta primera semana de exhibición de Habana Eva en nuestras salas se ve ahora reforzada con este premio que coloca definitivamente a esta película de Fina Torres en la cartelera internacional.

Tomado de: Noticias24

El descanso del primer tiempo de juego fue el momento seleccionado para dar a conocer a los presentes los atributos del nuevo look digital de Ocean Drive Venezuela, los cuales invadieron la pantalla central ubicada en el interior del local, luego de que se iniciara la proyección de un video de no más de 4 minutos, cuya presentación estuvo a cargo de Ricardo Gutierrez, Director Comercial del Grupo Editorial Shop In 98 C.A-Ocean Drive Venezuela.

“Diálogo con los lectores”, “Vanguardista”, “Chic”, “Al día con la información del instante” y “A tono con la web 2.0” fueron algunos de los mensajes que saltaron a la vista de los espectadores como rasgos principales de la nueva propuesta web de la publicación venezolana, concebida y desarrollada por la empresa de marketing interactivo .novateca, a medida que sonaba el conocido éxito de Lady Gaga – Bad Romance, como música de fondo.

La presentación dejó al descubierto las diferentes secciones de contenido que componen el site: Actualidad, Celebridades, Moda, Placeres, Shot on Site, Covers, Especiales OD, Calendario de eventos, Artículos top, Galería de fotos y Facebook, cada una de las cuales ofrece información referida a fiestas, reuniones y espectáculos del momento, novedades en el mundo del cine, el teatro y la música; desfiles de moda, nuevos restaurantes en la ciudad, entrevistas a artistas y destacadas personalidades de la sociedad venezolana y mundial.

Asimismo, la oferta de los más variados espacios publicitarios para dar protagonismo a los anunciantes, y llegar directamente al público objetivo, fue uno de los aspectos destacados, definiéndose al nuevo oceandrive.com.ve como “¡Más que el accesorio chic que hace falta en tu cartera de medios!”.

La proyección también mostró las cifras del tráfico del nuevo sitio web, resaltándose que en un mes de lanzamiento beta oceandrive.com.ve aumentó 391% el número de visitas, 950% el número de páginas vistas, y 111% el tiempo de navegación. Por otra parte, el site cuenta actualmente con 4 mil 500 fans en Facebook y 2 mil 100 seguidores en Twitter.

Una vez finalizada la exposición, los asistentes continuaron disfrutando del segundo tiempo del enfrentamiento España-Portugal, así como de deliciosos platillos cortesía de Entremeses, y bebidas a cargo de Bacardi.

Nota de Prensa de: Novateca

La ópera prima del director venezolano Marcel Rasquin se hizo con el gran premio de la trigésima segunda edición del Festival Internacional de cine de Moscú, imponiendose ante otros 16 filmes.

La cinta Hermano logró convencer al jurado de esta competencia cinematográfica y así llevarse el galardón Jorge de Oro, el más importante de la cita del celuloide.. La obra también resultó ganadora del Premio de los críticos rusos y el Premio del público, otorgado por votación de los asistentes.

Rasquín recibió el reconocimiento de manos del director francés Luc Besson, responsable de éxitos como El Profesional, La Femme Nikita y El Quinto Elemento, quien fungía como presidente del jurado.

El panel evaluador también incluía a la actriz chilena Catalina Saavedra, la rusa María Mirónova, el productor austriaco Veit Heiduschka y el director lituano Sharunas Bartas.

El cineasta venezolano viajó a Rusia acompañado del productor del film, Enrique Aular, uno de los protagonistas y de su novia, la actriz Prakriti Maduro.

La cinta fue proyectada el día 19 en el marco del festival moscovita que comenzó el 17 de junio y culminó ayer.

Respecto al estreno del film, Rasquín declaró a los medios rusos: “Para nosotros es un día muy bonito y muy especial, porque realmente es la primera vez que ambos (director y protagonista) la vemos proyectada en 35 milímetros”.

Hermano consiguió imponerse a las otras 16 películas con las cuales competía en el festival y entre las que se contaba la cinta española A la deriva, del vetarano director ibérico Ventura Pons.

Igualmente, el film venezolano superó a largometrajes provenientes de Suecia, República Checa, Serbia, Alemania, Rusia, Turquía, Canadá, Corea, Hungría, Rumania, Polonia, Bulgaria, Austria y Francia.

La película cuenta la historia de dos hermanos que viven en un peligroso barrio de la ciudad de Caracas y que comparten su afición y talento por el fútbol. Ellos enfrentan la oportunidad de escapar de su realidad social cuando un cazatalentos los invita a unas pruebas en el Caracas Fútbol Club.

Después de este hecho, una tragedia les obligará a elegir entre la unión de la familia, el sabor de la venganza o el sueño de sus vidas.

Los actores que dan vida a los roles protagónicos son los noveles talentos Eliú Armas y Fernando Moreno.

En declaraciones desde Moscú, Moreno habló de su experiencia en la cinta debut. “Yo soy actor, no soy futbolista, aunque jugué al fútbol en algún momento de mi vida de forma competitiva, y eso fue parte de la selección del casting. Sin embargo, de mis logros, puedo decir con orgullo que estar aquí es el más grande hasta ahora”, dijo el actor.

Moreno también añadió que la película es un reflejo de que “a veces tener un sueño y tener los medios para cumplirlo no termina de ser suficiente”, dijo en relación a las circunstancias que viven las personas.

La casualidad de que la cinta que aborda el tema del baliompié haya sido estrenada y premiada justo en el momento en el cual se desarrolla la Copa Mundial de Fútbol Sudáfrica 2010 fue un tema abordado en sus palabras por Rasquin. “Fue una alineación de planetas”, manifestó.

Respecto a los próximos proyectos en los que trabaja, Rasquin anunció: “Tengo un par de ideas en la gaveta y en la cabeza. Estamos escribiendo una historia sobre los celos”.

El cineasta aprovechó la palestra para hablar sobre la industria cinematográfica nacional; y sobre el tema señaló: “Es difícil que las películas venezolanas se exhiban comercialmente y consigan distribución fuera de Venezuela”.

El film será estrenado en las salas de Venezuela el próximo 2 de julio.

Tomado de: El Universal

El público que asiste a Expo-Shanghai ha venido descubriendo rápidamente las virtudes del Pabellón de Venezuela, entre los 192 países que participan en la máxima exposición universal.

Esto indica que poco a poco la propuesta museográfica ha venido convenciendo al público chino y se están logrando amplios niveles de concurrencia gracias, entre otras razones, a la actividad musical de Las Voces Risueñas de Carayaca, grupo que causó verdadera sensación entre el público asistente a cada uno de sus conciertos.

Venezuela cerró el mes de mayo con una asistencia aproximada de 250.000 visitantes, cifra que no está nada mal si se toma en cuenta que el pabellón se encuentra en el área de América, ubicada para el visitante inmediatamente después de las áreas de Asia, Medio Oriente y Europa. Hay que caminar mucho para llegar a propuestas latinoamericanas como las de México, Cuba, Chile y Venezuela. Debe celebrarse lo que se está viviendo: un incremento notable de público, día a día.

El baile y las hamacas, grandes atractivos

Parte importante del trabajo de captación de público fue hecho en las primeras semanas por los integrantes del grupo folclórico Las Voces Risueñas de Carayaca, agrupación que no sólo ofreció más de 20 conciertos en el Auditorio La Churuata, sino que además armó verdaderos bochinches, bailes y danzas informales en los alrededores del Pabellón, metiéndose en el bolsillo al paseante desprevenido con sus movimientos y coloridos vestuarios.

“De verdad, fueron un éxito con los giros del San Benito merideño, con los golpes de tamunangue y los merengues caraqueños. Eran tan coloridos, que los chinos terminaron cantando sin saber qué significaban las letras, y hasta tocaron los tambores, las maracas y bailaron con ellos en los espacios abiertos, sobre todo en los alrededores de la Plaza Bolívar”, cuenta uno de los miembros del equipo de logística del Pabellón de Venezuela, visiblemente emocionado al hacer un balance del primer mes de Venezuela en Expo-Shanghai.

Otro de los puntos fuertes del Pabellón de Venezuela en este primer mes ha sido la muestra de hamacas y chinchorros que se despliega en la llamada plaza del shapono, espacio con entrada de luz natural que está dedicado a la reflexión sobre la revolución venezolana. En el shapono hay una decena de chinchorros y hamacas desplegados, fabricados con fibras naturales y sintéticas de diversas regiones del país, tipo warao, jiwi, pemón y yeral, hamacas wayúu, de Tintorero y la típica campechana de los llanos venezolanos.

Tanto los chinchorros como las hamacas han causado una grata sensación entre el público asistente, que no conocía estas piezas típicas de la artesanía venezolana. “Los chinos se divierten mucho usando las hamacas y los chinchorros para descansar, para tomarse fotos e incluso para columpiarse. Se ha tenido que adiestrar al personal del Pabellón de Venezuela para que enseñe al visitante a utilizarlas adecuadamente.”

Cuando cae el sol, la plaza del shapono se llena de gente, esperando quién deja una hamaca vacía para acostarse en ella. Los chinchorros de moriche son los preferidos del público, aunque generan algo de desconfianza en el visitante, porque teme caerse o enredarse en su tejido abierto.

Cine venezolano traducido al chino

El plato fuerte de la agenda cultural del Pabellón de Venezuela en el mes de junio será el ciclo de cine nacional, traducido especialmente al chino para Expo-Shanghai 2010. Habrá entre cinco y siete funciones al día, y los encargados del pabellón cuentan con grandes expectativas por lo que pueda desencadenar la muestra de nuestro mejor cine. La semana pasada se probaron algunas películas históricas como Miranda regresa, de Luis Alberto Lamata, y funcionaron muy bien, la gente se quedó hasta el final de la película, incluso la aplaudieron.

En esas películas se recoge mucho de la identidad venezolana, tanto en su dimensión histórica como sociológica y cultural. Para Venezuela será importante proyectarlas en el contexto de una exposición universal de las culturas.

El pasado lunes se mostraron películas como Más allá de la cumbre, de Juan Carlos López-Durán, Una vida y dos mandados, de Alberto Arvelo, y La casa de agua, de Jacobo Penzo, ésta última dedicada al gran poeta de Manicuare (estado Sucre) Cruz Salmerón Acosta. Y en lo que queda de semana, se proyectarán películas como Florentino y el diablo, de Michael New, Tambores de agua, de Clarissa Duque, y Bolívar eterno, de Efterpi Charalambidis, tres filmes que ya han tenido el favor del público del Pabellón de Venezuela.

Expo-Shanghai, ubicada en un área de 5,8 kilómetros a orillas del río Huangpu, la principal vía de navegación que tiene la ciudad china, ha sido hasta ahora un éxito total y se espera la presencia de unos 70 millones de visitantes en los seis meses de duración de la expo.

El Pabellón de Venezuela cuenta con 3.000 mt2 de construcción y seis niveles expositivos, con un techo adornado por más de 4.000 flores rojas de porcelana. Especialmente diseñado y construido para Expo-Shanghai, el Pabellón parte de la premisa museográfica de tener “Mejor vida, mejor ciudad”, a partir de la cual Venezuela busca proyectar las grandes transformaciones que ha vivido el país en los últimos 11 años, impulsadas por su pueblo.

Tomado de: Noticias24